Декупаж стили и направления. Арт-студия в контакте

Здравствуйте! Сегодня расскажу о видах и стилях декупажа.

Начнем с видов декупажа. Существует пять основных видов декупажа: прямой, обратный, объемный, дымчатый (художественный) и декопатч.

Прямой декупаж.

При прямом декупаже картинка наклеивается на внешнюю сторону предмета. При этом поверхность может быть предварительно окрашена или покрыта кракелюрным лаком.

Обратный декупаж применяется для декора прозрачных стеклянных предметов. Технология та же, но в обратном порядке. Картинка наклеивается с обратной стороны изделия лицевой стороной к стеклу, а оптом уже делается кракелюр, фон и финишное покрытие.

Объемный декупаж - когда некоторые элементы изображения приподнимаются, становятся объёмнее с помощью массы для моделирования и других материалов, или путем многослойного наклеивания друг на дуга одной и той же детали картинки.

Дымчатый декупаж полностью эмитирует художественную роспись.

За счет красок и различных художественных приемов стирается граница между картинкой и поверхностью вокруг рисунка и получается прозрачная дымка.

Декопатч - оклеивание декорируемой поверхности кусочками бумаги, чтобы получилось сплошное покрытие. Это сочетание декупажа и печворка. При этом для декорирования используются не просто отдельные мотивы, а множество фрагментов бумаги. Они полностью заполняют поверхность предмета, создавая эффект лоскутного одеяла

Теперь немного об основных стилях.

На сегодняшний день в декупаже особенно популярны такие стили как прованс, шебби-шик, симпл-сити и викт орианство.

Прованс. Этот стиль получил своё название по провинции на юге Франции. Дизайнеры определяют его как благородную и неброскую старину, гармонично сочетающуюся с французским изяществом. Для него характерно использование выбеленных поверхностей и пастельных оттенков. Для большинства предметов характерны неровности и потёртости. В стиле прованс как никогда актуально применение техники состаривания. Типичными сюжетами для декорирования являются лавандовые поля, подсолнухи, виноград и виноделие, а также маленькие домики.

Декупаж в стиле прованс - один из наиболее популярных стилей декупажа, вся суть которого заключается в отражении южной провинции Франции в мебели и предметах декора. Для прованс декупажа характерно использование цветочных, овощных мотивов (наиболее популярна тема лаванды, вин), изображенных на искусственно состаренной, выбеленной мебели. Декупаж в стиле прованс - прекрасное дополнение к вашей кухне или даче,саду. Изображения используются очень простые, мотивы легкие.

Шебби-шик . В переводе с английского шеби означает «потрёпанный, потёртый или поношенный». Это направление возникло в последней четверти прошлого века. Для него характерны: нежные тона и слегка размытые рисунки, использование орнаментов в крупный и мелкий цветочек, сюжеты с розами, ангелами, дворцами и птицами. Вещи в стиле шеби-шик помогают создать уютную обстановку.

Симпл-сити. Стиль «простого города» подчёркнуто демократичен и буквально пропитан свежими тенденциями. При декорировании предметов в этом стиле зачастую применяются обычные вырезки из журналов и газет и техника декопатч с характерными рваными краями.

Викторианский стиль. Он возник в Великобритании в период правления королевы Виктории. В викторианском стиле гармонично переплетаются классика и роскошь. У него следующие особенности: применение богатых и насыщенных оттенков золотого, красного и зелёного; активное использование клетчатых и полосатых орнаментов. Преимущество отдаётся сюжетам с розами, животными, дубовыми листьями, натюрмортам, а также сценам с охотой. Мебель и шкатулки из темного дерева дополнялись позолоченным рельефом.

Интерьер, наполненный предметами в викторианском стиле, указывает на солидность, аристократичность и тонкое чувство вкуса.

В данной статье использованы фото работ других мастеров, для примера по каждой технике и стилю.

В конце покажу Вам чем я занималась все эти дни:-).

На свет появились две птички - Лебеди с конфетами Раффаэло в подарок на свадьбу и день рождения. Птичек делала сама, от головы до хвоста. Вырезала из пенопласта, красила и украшала.

Сделала в моем любимом стиле шебби-шик шкатулку для хранения часов в подарок на день рождения. Внутри сделала валики для часов с разделителями.

Игрушки в винтажном стиле и брашированные игрушки. Кстати, лошадки на первом фото и брашированный кролик из нашей родной Сахалинской лиственницы.

Спасибо за внимание. Если есть вопросы- пишите, отвечу с удовольствием.

А мне в свою очередь, хочется узнать, какие стили интересны Вам?

Добавлено в закладки: 0

Напечатать

Рукоделие, как один из способов самовыражения творческих качеств человека, с каждым днем завоевывает все больше поклонников. Среди множества направлений, где каждый может проявить креативность и оригинальность, особое место занимает декупаж — техника декорирования предметов вырезанными рисунками.

История декупажа

Существует мнение, что декупажная техника уходит корнями в средневековые времена, когда с помощью декоративных бумажных элементов украшали различные предметы быта. Некоторые источники утверждают, что к появлению данного направления причастны жители Восточной Сибири. Это был далекий XII век. Затем способ украшать предметы обихода распространился на территории Китая. Местные мастера быстро научились новомодной технике и начали украшать вырезками все, что считали уместным — фонари, мебель, окна. Развитие морской торговли привело к появлению искусства декупажа в европейских странах.

Согласно письменным упоминаниям, первые предметы украшенные с помощью данной техники появились в Германии в XV веке. Затем увлечение создавать оригинальные вещи передалось мастерам Венеции — настоящим ценителям искусства. Венецианцы украшали предметы мебели с помощью вырезанных фрагментов на восточную тематику, придавая своим творениям уникальность и особенность. В те времена данный вид декорирования именовался «искусством бедных» (Arte povera), поскольку каждый, кто не мог позволить себе роскошную мебель, запросто мог создать шедевр самостоятельно. Это творческое занятие увлекло даже придворных дам французского короля Людовика XVI, которые выражали свои творческие способности, декорируя украшения и предметы интерьера.

Со временем декупажная техника появилась и активно развивалась в домах Англии. И уже на конец XIX века искусство декорирования предметов приобрело массовый характер. Так появились первые декупажные карты. В начале XX века декупажем заинтересовались заморские соседи, где рукодельное направление трансформировалось в отдельную отрасль. Именно в США было налажено производство первых товаров для декупажной техники, что стало толчком в развитии отдельной направленности в дизайнерском деле.

Конец XX века знаменуется некоторым затишьем в декупажном искусстве, чтобы вскоре проявить себя с новой силой и необычными тенденциями. На сегодняшний день декупажная техника уверенно занимает существенную нишу в рукодельном искусстве, ни на шаг не отставая от других техник. Появление новых материалов для работы дает возможность для рождения новых идей и развития самых необычайных методов для совершенствования одного и древнейших видов рукоделия.

Виды декупажа и техники

Появление на рынке широкого разнообразия материалов в сочетании с постоянным улучшением навыков мастеров, возымело положительное влияние на развитие декупажного дела. Этот факт стал способствовать появлению различных видов декупажа:

  • Классический;
  • Художественный;
  • Обратный;
  • Объемный;

1. — это декорирование поверхности путем нанесения вырезанного фрагмента непосредственно на поверхность предмета. Для данного вида характерно:
— использование фото (приклеивание фотопленки, оставшейся после стирания бумаги);
— использование лака для декупажа (создание лаковой пленки путем нанесения и высыхания лака на поверхность);
— прикладывание вырезанного бумажного фрагмента на предмет (приклеивание рисунка на предварительно окрашенную область, увлажнение и скатывание бумажного слоя после высыхания).

2. заключается в создании единого изображения, на котором отсутствуют видимые переходы между изображением и фоном. Чтобы создать качественную и красивую работу мастера применяют следующие методы:
— прорисовка фона;
— растушевка;
— тени.

3. — это декорирование стеклянных прозрачных предметов путем приклеивания рисунка в обратном порядке, то есть изображение наносится лицевой стороной к стеклянной поверхности.

  1. — один из разновидностей декупажа, в котором используют большое количество фрагментов для декорирования всей поверхности предмета, обычно мебели. Эта методика напоминает одно из не менее популярных направлений в рукоделии – пэчворк (лоскутное шитье).

5. характеризуется применением в работе различных предметов для создания объемной фактуры. Для этого используют кусочки яичной скорлупы, моделирующую пасту, гели, декоративные элементы.

При создании очередного шедевра стоит помнить, что такие изделия нуждаются в завершающих деталях, которые могут сыграть очень важную роль. К примеру, скрыть недостатки, или же сгладить границы рисунка. Для этого используют следующие методы:

— тонирование используют на завершающем этапе для придания работе эстетически законченный вид, используя яркие цветовые оттенки красок или лаков;
— оттенение характеризуется использованием пастели для сглаживания границ между фоновой поверхностью и нанесенным изображением;
— кракелюр — это техника состаривания работы путем нанесения специального лака в результате которого образовываются трещинки;
— поталь — это эффект золочения предмета с помощью золотистых или серебристых лаков;
— потертости создают с помощью нанесения воска на поверхность, окрашивания и затирания специальной бумагой;
— патенирование создают путем нанесения темной или цветной патины на уголки предмета, что усиливает эффект состаривания.

Как сделать вещь в технике декупаж

Первые шаги в таком, казалось бы, простом деле как декупаж, стоит начинать с предметов с ровной и гладкой поверхностью. Для первого шедевра можно взять шкатулку или же деревянную доску для кухни. Затем нужно подготовить следующие материалы:

  • Салфетки с яркими изображениями или декупажная бумага;
  • Акриловый грунт;
  • Кисти с плоской щеточкой;
  • Декупажный клей;
  • Лак матовый или глянцевый;
  • Акриловые краски;
  • Ножницы;
  • Губка.

Порядок работы:

1. Наносим тонким слоем грунтовку на предмет декорирования. После полного высыхания первого слоя наносим второй, и подсушиваем с помощью фена.
2. Придаем поверхности нужный цвет, используя акриловые краски и губку. Для более насыщенного и однотонного цвета нужно нанести 2 слоя.
3. Вырезаем фрагмент рисунка и отделяем лишние слои салфетки, оставляя лишь слой с изображением.
4. Прикладываем изображение к поверхности, и аккуратно наносим клей с помощью плоской кисти, двигаясь от центра рисунка к краям.
5. После полного высыхания наносим слой лака для декупажа в 3-4 слоя с перерывами для сушки.

Этот простой мастер-класс даст элементарное понятие о том, как именно происходит процесс декорирования. После приобретения достаточного опыта и применения различных техник можно творить настоящие декупажные шедевры, начиная от статуэток и заканчивая предметами мебели.

Материалы для декупажа

С приобретением необходимых навыков декупажной техники любому мастеру хочется создавать работы, которые будут вызывать всеобщее восхищение. Чтобы хобби приносило настоящее удовольствие, а возможно, со временем и прибыль, необходимо запастись необходимым арсеналом материалов:

1. Акриловая грунтовка . Нужна для создания необходимой основы, которая гарантирует качественное нанесение изображения на поверхность.


2. . В магазинах для рукоделия огромнейший выбор деревянных, керамических, стеклянных и других предметов, где можно применить свой творческий потенциал.


3. Салфетки или рисовая бумага с рисунками.


4. . Бывает для твердой поверхности и для тканей.


5. Акриловые краски . Необходимы для создания фона и прорисовывании границ и фона работы.

  1. Лаки . Для закрепления работы используют матовый или глянцевый лак. Чтобы создать эффект трещин используют кракелюрный лак, который в свою очередь, бывают одно- и двухкомпонентными.


6. Дополнительные материалы: кисти разных размеров, патина, текстурные пасты, поталь.

Окунувшись в волшебный мир декупажа и изучив его насыщенное прошлое, можно смело пробовать притронуться к этому необычайному виду искусства. В этом интересном занятии вам поможет наш сайт, где можно найти множество статей и мастер-классов на данную тематику. От вас, дорогие читатели, нужно лишь желание и немного вдохновения. И тогда путешествие в мир декупажа станет для вас по-настоящему увлекательным и захватывающим приключением!

Так же интересные идеи для декупажа Вы можете найти в группе на нашем сайте.


Декупаж - это универсальное искусство декорирования, которое во многом зависит от тенденций в сфере дизайна интерьеров и благодаря гибкости техник «подстраивается» под запросы и индивидуальные предпочтения.

Зародившись как искусство имитирования художественной росписи и инкрустированных поверхностей при помощи вырезок из бумаги, сегодня декупаж - это целое течение декорирования и искусства, объединяющие широкий спектр техник, эффектов и стилей работы.

Виды декупажа

Выделяют пять видов декупажа - прямой, обратный, художественный, объемный и декопатч. Все они кардинально отличаются между собой, пусть и объединены базовой техникой.

ПРЯМОЙ ИЛИ КЛАССИЧЕСКИЙ

Прямой, или классический декупаж - это декорирование, во время которого картинка приклеивается непосредственно к поверхности любого типа, ровно, гладко и качественно при помощи сухого, мокрого или горячего способа в зависимости от того, используете ли вы декупажные карты, рисовую бумагу или салфетки.

После приклеевания она покрывается лаком и шлифуется до той поры, пока не образуется абсолютно гладкая текстура. В зависимости от художественной задачи, поверхность и сам мотив дополнительно обрабатывают - тонируют, состаривают, придают объем и т.д.

ОБРАТНЫЙ ДЕКУПАЖ

Обратный декупаж - это техника декорирования прозрачных поверхностей, в основном стекла, во время которого мотив приклеивается с обратной стороны. При работе со стеклом вся последовательность идет в обратном порядке, ведь обрабатываемая поверхность находится перед лицевой стороной картинки.

ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ

Художественный, или дымчатый декупаж - это имитация полноценной художественной росписи с применением различных техник и эффектов полного соединения фона и наклеенной картинки в единое художественное полотно.

ОБЪЕМНЫЙ ДЕКУПАЖ

Объемный декупаж - это техника создания росписи с рельефной, объемной поверхностью, близкая к смеси живописи и рельефа, барельефа в скульптуре. Объем создают при помощи структурной пасты, ткани или натуральных материалов вроде яичной скорлупы.

ДЕКОПАТЧ

Декопатч - это разновидность декупажа, которую также называют декупажем в стиле печворк. Декорируемую поверхность украшают не мотивами, а полностью заполняют фрагментами бумаги для имитации лоскутного одеяла. Выполняют работу обычно специальной бумагой для декопатча, которая имитирует фактуру ткани или рисунок отдельных натуральных мехов и материалов, но декопатч можно выполнить и с помощью обычных средства для декупажа.

Стили декупажа

Среди стилей декупажа на сегодняшний день лидерские позиции занимает кантри в представительстве французского прованса, шебби-шик (на них остановимся отдельно), викторианский стиль (консерватизм, классика, красное дерево, состаренная роскошь, аристократические узоры тканей, благородные цвета), милитари (хаки, строгие формы, металлическая отделка), симплисити (или ампир с доминированием белого цвета, завитков, рюшек, кружевных мотивов, медальонов) и этно-течения (в частности, рустикальный стиль).

ПРОВАНС

Прованс часто называют отдельным стилем, хотя на самом деле это просто одно и французских течений кантри. Деревенский стиль с его апелляцией к романтике и простоте провинциального дома и бытовых сценок, сельского колорита в декупаже чаще всего фигурирует именно в национальных представительствах:

  • в английском сентиментальном жанре, с его тканями в клеточку и растительными мотивами;
  • в американском кантри с ботаническими иллюстрациями и яркими тонами;
  • во французских направлениях - сдержанном нормандском и теплом прованском.

Последний является лидером среди мотивов кантри, выделяется доминированием холодной, а не теплой цветовой гаммы, в частности белого цвета, грубых натуральных текстур и состаренных поверхностей с редкими цветовыми акцентами, декупажными мотивами, связанными не с цветочным разнообразием и пэчворком, а лавандой, пряными травами, вином, виноградом, морской тематикой.

ШЕББИ-ШИК

Шебби-шик, также известный как потертый шик - это апелляция к уютным бабушкиным домам, имитация старины с помощью белой или светлой пастельной основы и пасторальных мотивов с цветами в главной роли, с обилием милых деталей, легкостью и романтичность образа.

Декоративные эффекты

В декупаже кроме собственно наклеивания мотивов активно используют вспомогательные декоративные эффекты, которые позволяют добиться желаемой эстетичности текстуры поверхности.

К базовым эффектам декупажа принадлежат техники состаривания (потертость, кракелюр, патинирование), оттенение, тонирование и золочение (поталь).

ПОТЕРТОСТЬ

Эффект потертости помогает достичь зрительного ощущения уже использованной, потертой с течением времени поверхности и принадлежит к техникам состаривания наряду с кракелюром и патинированием. Чаще всего потертости нужны для декорирования в стиле шебби-шик, чтобы создать ощущение богатой истории.

Наносят потертости, натирая воском перед окрашиванием желаемые участки поверхности и затирая их наждачкой после ее высыхания.

КРАКЕЛЮР

Кракелюр - это создание искусственного растрескивания для визуального эффекта старинной текстуры. Его делают при помощи специальных лаков, которые наносятся между двумя слоями, как правило, контрастной краски (фоновая - цвет будущих трещин). После просушивания верхнего слоя, на поверхности в результате воздействия состава для кракелюра проступают трещины желаемых размеров и форм.

Существуют однофазные, двухфазные средства для кракелюра, разные техники нанесения мазков, которые определяют характер трещин и их размер.

ПАТИНИРОВАНИЕ

Патинирование - имитация затемнения поверхности, которая в естественном виде выглядит как изменения цвета в результате частого контакта с руками. Чаще всего патину, которая бывает как темной, черной, так и цветной или металлической, наносят на грани и углы.

ОТТЕНЕНИЕ

Оттенение, или нанесение теней - это прием, при помощи которого пастель или краски наносятся сухой кистью, губкой для маскировки границ рисунка и смягчения линий на приклеенном мотиве.

Тени наносятся в зависимости от тона поверхности, на которую приклеен мотив и позволяют создать мягкий переход или более гармоничный эффект приглушенной росписи. Чаще всего применяют в обратном декупаже на декоративных тарелках.

ТОНИРОВАНИЕ

Тонирование - нанесение цветных пятен или колорирование уже декупажированной поверхности, в том числе обработка лаком с добавлением блесток или мелких частиц. Выполняется с той же целью, что и оттенение, но для изменения или придания вариативности, живописности цветовой палитре.

ПОТАЛЬ

Поталь, золочение и серебрение - это обработка уже приклеенного изображения или поверхности основы при помощи золотых, серебряных или других металлических красок или листов-аналогов сусального золота, которые придают эффект драгоценной инкрустации.

(14 Голосов)

Техника декупаж (в переводе с франц. decouper - вырезать) - техника декорирования различных предметов, основанная на присоединении рисунка, картины или орнамента (обычного вырезанного) к предмету, и, далее, покрытии полученной композиции лаком ради эффектности, сохранности и долговечности.

Не смотря на то, что техника декупажа зародилась еще в эпоху средневековья, огромную популярность она приобрела именно сейчас. Если раньше венецианские мастера искусно накладывали изображение на мебель и покрывали его 30-40 слоями лака, то сейчас эта техника во многом стала проще, и в обиход идут простые салфетки. О том, как создать какое-нибудь творение в стиле декупаж, мы поговорим в следующей статье, а пока обсудим основные стили декупажа.

Один из наиболее популярных - декупаж в стиле прованс , характеризуется простотой, неброскостью, состаренным деревом. Название стиля говорит само за себя - стиль посвещен южной провинции Франции, отсюда и основные мотивы - цветы и растения. Для этого стиля в декупаже характерно использование выбеленного состаренного дерева, оливковые и лавандовые тона.

Декупаж в стиле шебби шик - стиль романтический, нежный, девочковый. Как и стиль прованс он характеризуется выбеленным состаренным деревом, только мотивы здесь выполнены в нежных розовых оттенках, в качестве рисунков чаще всего выступают розы и другие элементы эпохи романтизма.

Викторианский стиль в декупаже - английский стиль, появившийся в эпоху королевы Виктории.Для этого стиля декупажа характерны роскошь и богатство. На мебель или предметы декора преимущественно темного дерева наносятся изображения, декорируется всё это позолоченной краской. Основные тона, которые используются в этом стиле - золотой, темно-зеленый, бордовый. Основные мотивы - ангелы, девушки, натюрморты.

Декупаж в стиле симплсити - наиболее простой вариант декупажа, в котором используются газеты и вырезки из журналов преимущественно с "рваными" краями, что придает некую состаренность и винтажность предмету.

Декупаж — прекрасная возможность самореализоваться, украсить предметы повседневного быта, привнести в интерьер индивидуальную неповторимость. И, конечно же, бытовой лайфхак — один из самых необычных способов экономии, так как, изучив это искусство, вы быстро сможете создать подарок «ручной работы», для которого не требуется больших материальных вложений, зато память от такой работы остаётся надолго. По красоте же вещь, сделанная с помощью декупажа, иногда превосходит любую картину или заводскую поделку.

Что такое декупаж

Декупаж как термин происходит от французского слова decouper (вырезать ). Эта техника включает в себя умение очень аккуратно вырезать или оборвать рисунок и нанести на поверхность так, чтобы в итоге это выглядело как единое целое, как роспись.

Главная задача мастера декупажа – убрать и сделать незаметными границы между декорируемой поверхностью и наклеенным рисунком, а также гармонично подобрать нужные рисунки, которые, как из деталей мозаики, или «пазлов», в итоге и создадут вид оконечного произведения.

Краткая история возникновения

Впервые эта техника была использована в Древнем Египте, когда папирусы с текстами и рисунками наклеивались на стены и сверху затирались прозрачной смолой во избежание порчи и стирания бумаги.

Далее в истории возникновения декупажа есть упоминания о том, что кочевники в Восточной Сибири украшали так могилы своих предков. И именно они потом передали это искусство в Китай, где в 12 веке создали яркую цветную бумагу – cutout , которой украшали окна, ширмы и знаменитые бумажные фонари.

После открытия морских и сухопутных торговых путей в Китай, декупаж появился и в Европе.

И тут уже можно найти первые письменные упоминания о декупаже как виде искусства. Вырезанными картинками начали украшать мебель в Германии с 15 века.

В 17 веке в Венеции возникла мода на восточные товары, но, так как оригинальные изделия были по карману далеко не каждому, то находчивые мебельные мастера имитировали дорогостоящую восточную инкрустацию, создавая иллюзию эксклюзивного антиквариата.

Они специально нанимали на работу людей, которые переносили сюжеты картин знаменитых художников при помощи цветных красок на бумагу, после чего наклеивали эти картинки на поверхность мебели и покрывали несколькими слоями лака. Получалась красивая мебель, похожая на вещи, выполненные мастерами Японии и Китая. Изделия, выполненные таким образом, стали называться lacca contrafatta (lacca — лак, contrafatta подделка).

Очень популярной в то время была художественная роспись стен, потолков, мебели, но работа приглашенных художников очень дорого стоила, поэтому скоро родилась идея брать картины малоизвестных художников, вырезать необходимые фрагменты, которые наклеивались на стены и прочие поверхности и покрывались лаком. Поэтому в то время декупаж назывался искусством бедняков (так как во главу угла ставилась именно экономия).

Декупаж — искусство для богатых и творческих людей

Но со временем стало понятно, что пригласить к себе домой Леонардо Да Винчи для росписи камина не под силу даже королям, так как некоторые картины такие гении рисовали многие годы, поэтому декупаж быстро стал известен и среди очень богатых и творческих личностей. Известно, что во Франции Мария Антуанетта ввела в моду декорирование украшений и интерьера именно таким способом.

Биографы Пикассо также отмечали его увлеченность этим видом искусства, причем декорировалось абсолютно все, начиная от болванок для париков, заканчивая стенами и каретами.

Англия является основоположницей современного понятия «декупаж» как хобби. Невозможно говорить об истории декупажа без упоминания имени художницы Мэри Деланей (1700 — 1788 гг.). Мэри создавала реалистичные и очень детальные изображения различных видов растений с помощью вырезанных кусочков бумаги. Восхитительные работы Мэри Деланей, которые она называла “бумажной мозаикой”, можно и в наше время увидеть в Британском музее.

В середине 19 века в Англии началось повальное увлечение этим искусством, и тогда были выпущены так называемые сборники картинок на больших листах (современные декупажные карты).

Во времена Первой мировой войны декупаж оказался за океаном, в Америке, где он тут же получил развитие и приобрел неимоверную популярность. Именно там этот вид искусства стал обязательной составляющей всех дизайнерских решений в домах даже самых богатых и привередливых людей.

Однако, после Второй мировой войны интерес к декупажу практически исчез, и только относительно недавно снова приобрёл массовую популярность, и, надеюсь, мы только поспособствуем развитию этого замечательного вида творчества.

Основные виды декупажа

Существует пять основных видов – это обратный, прямой, объемный, художественный и декопатч.

Прямой декупаж (классический) – здесь изображение приклеивается непосредственно на поверхность (стекло, дерево, кожа, пластик, металл, ткань, керамика…) Выделяется 3 направления прямого декупажа:

Декупаж с использованием фото (особенность в стирании бумажного слоя и нанесение только оставшейся фотопленки, что дает очень тонкий яркий и красивый рисунок);

Перенос рисунка с бумаги на поверхность (поверхность покрывается белой акриловой краской, на нее накладывается рисунок изображением вниз, ждем высыхания, после увлажняем бумагу и скатываем ее, в итоге остается отпечаток картинки);

Декупаж с использованием специального декупажного лака (на картинку наносится специальный лак несколькими слоями, ждем высыхания, после чего погружается в воду изображение и аккуратно снимается бумага, а оставшаяся лаковая пленка с отпечатком уже наклеивается на предмет декора)

Обратный декупаж – здесь рисунок приклеивается к стеклянной поверхности с обратной стороны, изображением вовнутрь. Эта техника хороша для тарелок, т.к. внешняя сторона остается чистой и пригодной для использования. Эта техника прекрасно совмещается с художественным декупажем.

Объемный декупаж – суть заключается в использование объемных материалов для декорирования любой поверхности – драпировки из ткани, использования современных текстурных паст, бусин, камней, ракушек, скорлупы яиц, в общем, всего того, что только позволяет Ваша фантазия. Чаще всего такой декупаж встречается в картинах, а также в декоре часов.

Художественный декупаж — принцип заключается в стирании границ между наклеенным изображением и фоном за счет использования различных художественных техник, что в итоге приводит к созданию целостного изображения, похожего на единую ручную роспись.

Декопатч – этот вид декупажа основан на технике печворк , когда маленькими кусочками бумаги оклеивается вся поверхность. Для декопатча используют специальную бумагу, имитирующую различные поверхности (ткань, мех, структуру дерева), но можно, конечно, использовать и обычную (салфетки, декупажные карты). Лучше всего декопатч смотрится на крупных предметах мебели.

Техника Sospeso Tresparente (воздушно-подвижное) – это авторская техника итальянского дизайнера Моники Аллегро. Суть техники заключается в том, что на специальную термоплёнку наклеивается мотив, и в процессе нагревания плоскому рисунку придаётся объемная форма и новая фактура.

Стили декупажа

Стилистически декупаж можно разделить на прованс, этнический, викторианский, шебби-шик, симпл-сити и printroom. Но это лишь малая общеизвестная часть, ведь буквально каждый день рождаются новые направления в данном виде искусства.

Прованс возник во Франции в одноименной провинции и олицетворяет всю романтику, нежность и простоту деревни. На светлые поверхности наносятся изображения цветов, лавандовых полей, сцены из сельской жизни. Активно применяется состаривание поверхности.

Этнический стиль характерен яркими деталями, относящимися к конкретной культуре, стране: это могут быть различные ткани, кожа животных, использование традиционных орнаментов. Он появился с развитием туризма для украшения различных поделок с этническими мотивами.

Викторианский – в этом стиле декупажа гармонично сочетаются классика и роскошь дворцовой жизни. Стиль возник в Англии во времена правления королевы Виктории.

Шебби-шик — потертый шик – имитация старины с помощью белой или светлой пастельной основы и нежных лаконичных мотивов с цветами, с обилием милых акцентов и использованием размытых рисунков. Этот стиль помогает создать неповторимый уют в доме.

Симпл-сити — простой городской стиль. Применяются в декорировании обрезки старых газет, журналов, рваные края рисунков. Достаточно популярный стиль. Грубо говоря – декор из подручных материалов, которые всегда можно найти в доме.

Printroom — для этого стиля используются фотокопии рисунков 19-ого столетия в черно-белых тонах на бледном пастельном фоне. Работы в этой технике смотрятся очень эффектно.

Декоративные эффекты для декупажа

Естественно, в декупаже существует множество специальных и довольно хитрых способов приклеивания салфеток и других рисунков для создания невероятно красивых работ, но, чтобы придать работе законченный вид и уподобить предмету высокого искусства, мастера повсеместно используют различные декоративные эффекты для декупажа и их комбинации. Рассмотрим самые распространенные из них.

Состаривание работы – здесь применяется кракелюр, потертость и патинирование. Кракле – создание искусственного растрескивания поверхности путем применения специальных лаков.

Потертость – чаще всего применяется в стиле шебби-шик. Необходимые места затираются воском перед нанесением краски необходимого цвета, потом зачищаются наждачной бумагой. Патинирование – это техника, также направленная на визуальное состаривание изделия, которое происходит от частого контакта с руками. Обычно затирают углы и грани.

Оттенение – главным образом применяется при необходимости стирания границ, создавая плавные переходы между рисунком и фоном.

Тонирование – это создание цветовых акцентов на необходимых местах. Могут быть использованы яркие краски и блестки.

Поталь — использование золотых или серебряных красок и листов, похожих на сусальное золото, позволяющих добиться эффекта драгоценной инкрустации. Часто используется при выполнении работ в викторианском стиле.

В заключение хочу сказать, что кажущаяся простота декупажа на практике оборачивается массой вопросов. Поэтому в данной статье мы познакомились не только с историей возникновения, но, пусть и поверхностно, ещё и с основными видами, стилями, методами и техниками нанесения и завершения декупажа.

Ведь, только зная все это, мы можем создавать настоящие декупажные шедевры, которые по праву могут называться произведениями искусства. Хотя, естественно, одной теории недостаточно, нужна еще постоянная практика. К тому же, мы еще не рассмотрели основные виды нанесения рисунков на поверхности. Поэтому, если вас заинтересовало данное направление творчества и искусства, переходите к следующей статье , а также мои , и многом другом.

Что еще почитать